Начална страница » изкуство » Философия на японската градина

    Философия на японската градина

    Японски градини - най-красивото творение на човешките ръце, там всичко е в хармония с външния свят. Днес външният вид на традиционна японска градина може да се намери навсякъде по света, тъй като се оказа най-оптимално съвместима с модерните архитектурни форми..

    В изкуството на създаване на японски градини се крие преди всичко идеята за постигане на хармония между природата и човека. Цялата дълбочина на вътрешния човешки свят, неговата духовна същност и вечното стремеж към търсене на истината сега се отваря на нова страна за жителите на западните цивилизации..

    Чрез хармонията на природата човек научава нови аспекти на отношението към света, към себе си, към неговите ценности и стремежи..

    В условия на затягане на големите градове, където дори един малък парцел без сгради може да се превърне в прекрасна японска градина близо до къщата, това изкуство отговаря на нуждите на много хора да се свържат с вдъхновяващия свят на природата. Съвременните архитекти, създаващи най-новите урбанизирани сгради, се опитват да включат в своите комплекси дори малки, но естествени включвания на естествени градински композиции..

    Създателите на японската градина винаги се опитват да усетят света около тях, като се опитват да направят създаването си част от средата си, едва доловимо докосвайки се до връзката между природата и изкуството..

    Но в същото време всяка създадена градина е резултат от дълбоко размисъл, усилени усилия и сериозна духовна работа..

    Поклонението на японската природа през вековете е развило специално чувство за уважение към света и неговото разбиране. Японската култура е различна в това, че човекът в него никога не е бил завоевател на природата. Нейната вариабилност беше причина за размисъл, познаване на неговите ритми и модели, смисъла на съществуването. Търсенето на хармония с външния свят се възприема като основно условие за постигане на хармония в човека..

    Създавайки своите градини, пейзажните майстори се опитват да използват материалите, доставени от самата природа, но в същото време да ги групират и съчетават по такъв начин, че да предадат величието на заобикалящия свят чрез малки форми.

    Камъни, растения, потоци, разположени на площ от няколко метра, могат да олицетворяват величието на планините, бушуващите реки и мощни дървета. Той съчетава всичко: вътрешно вдъхновение, бурен полет на фантазия, строго изчисление и перфектно владеене на езика на символите..

    Създавайки своите шедьоври, пейзажните художници трябваше да вземат под внимание всичко до най-малкия детайл: как ще се отрази Луната във водите на есенния резервоар, или как камъните ще изглеждат, когато снегът е върху тях.

    Цветовете на природата служат като палитра за тях, които се научават да използват до съвършенство, предавайки своето изкуство от поколение на поколение.

    Пейзажната градина е създадена със строг отчет за всеки завой на пътя, който трябваше да отвори нов облик на човека. При създаването му се използват напълно различни методи, отколкото при оформянето на миниатюрни градински композиции..

    Въпреки някои промени, настъпили в японското градинско изкуство, нейните основни принципи и закони остават непроменени с наличието на три основи: ин-ян, вода и камъни.

    Възможността за правилно разпределяне на камъни се счита за една от основните творби на художника. Не по-малко внимание се обръща на подреждането на язовира - вторият най-важен компонент на градината..

    Не по-малко внимателен подбор на растенията: необходимо е те да се съчетават перфектно в различни периоди от годината по форма и цвят. Най-голямо предпочитание имат боровите дървета, символизиращи дълголетието..

    От храсти често избират азалии, камелии, хебе, от цъфтеж - дива слива или сакура. Японските майстори са постигнали истинско изкуство в отглеждането на растения с желания размер с определена форма на корона и пресаждането им.

    Харесвате ли тази статия? Споделете го с приятелите си - направете репост!