Истории на известни картини
Произведения на изкуството, за които всеки знае, често пазят непознати интересни истории.
Казимир Малевич е шестият художник, който рисува черния площад, Шишкин пише "Утро в боровата гора" в сътрудничество, Дали има сериозна психосексуална травма, а Пабло Пикасо оцелява след смел отговор към екипа на Гестапо. Ние се възхищаваме на красотата на най-великите картини, но историите, които се случиха преди, по време или след писане на шедьоври, често остават извън нашата цел. И абсолютно нищо. Понякога тези истории ви позволяват да разберете по-добре художника или просто се чудите на странността на живота и работата..
"Черният площад" на Малевич е един от най-известните и дискутирани произведения на изкуството - не е такава иновация..
Художници експериментирали с "черен" черен цвят, започвайки още през XVII век. Първото тъмно черно произведение на изкуството под името "Голямата тъмнина" е написано от Робърт Флъд през 1617 г., последвано през 1843 г. от Бертал и неговата работа "Изглед на Ла Хуг (под прикритие на нощта)". След повече от двеста години. И тогава почти без прекъсване - „Историята на Русия в здрача” от Гюстав Доре през 1854 г., „Борбата на черните нощи в мазето” на Павел Билхолд през 1882 г., абсолютно плагиатство „Битката на негрите в пещера в дълбока нощ” на Алфонс Алай. И едва през 1915 г. Казимир Малевич представя своя “Черноправен площад” на обществеността, което е точно така наречената картина. И това е неговата картина, която всеки знае, докато други са познати само на историците на изкуството..
Самият Малевич е нарисувал поне четири версии на своя "Черно-супрематичен площад", различаващ се по модел, текстура и цвят с надеждата да намери абсолютна "безтегловност" и полет на форми.
Писъкът, Едвард Мунк
Както и в случая с "Черния площад" в света има четири версии на "Scream". Две версии са написани в масло и две в пастел.
Има мнение, че Мънк, който е страдал от маниакално-депресивна психоза, го е написал няколко пъти в опит да измъкне всички страдания, които покриват душата му. И е възможно странните мъже, които крещят от непоносима агония, да са повече, ако художникът не отиде в клиниката. След курса на лечение, той никога повече не се опитал да възпроизведе своя "Вик", който се превърнал в култ.
Герника, Пабло Пикасо
Огромното платно-фреска "Герника", написана от Пикасо през 1937 г., разказва за нападението на доброволческата част на Луфтвафе на град Герника, в резултат на което шестте хиляди града бяха напълно унищожени. Картината е написана буквално след месец - първите дни на работа по картина на Пикасо са работили 10-12 часа и в първите скици може да се види основната идея..
Това е една от най-добрите илюстрации на фашисткия кошмар, както и човешката жестокост и мъка. "Герника" представлява сцени на смърт, насилие, зверства, страдание и безпомощност, без да се посочват непосредствените им причини, но те са очевидни. И най-интересният момент във връзка с тази картина настъпил през 1940 г., когато Пикасо бил призован в Гестапо в Париж. Фашистите го попитаха. - Не, ти го направи..
"Велик мастурбатор", Салвадор Дали
На снимката със странно и дръзко име дори за нашето време наистина няма предизвикателство за обществото. Художникът всъщност изобразява своето подсъзнание, изповядва се пред публиката.
На платното е изобразена неговата съпруга Гала, която той страстно обичал; скакалецът, от когото страшно се страхуваше; фрагмент от човек с нарязани колене, мравки и други символи на страст, страх и отвращение.
Произходът на тази картина (но преди всичко произходът на странното му отвращение и в същото време жаждата за секс) се крие във факта, че като дете Салвадор Дали е гледал книга за болестите, предавани по полов път, случайно оставена от баща му..
"Иван Грозни и Неговият син Иван 16 ноември 1581 г.", Иля Репин
Историческото платно, разказващо на зрителя за драматичния момент в историята на нашата страна, всъщност е вдъхновено не толкова от факта на убийството на неговия син и наследник от цар Йоан Васильович, а от убийството на Александър II от революционни терористи, а най-неочакваното е с борба с бикове в Испания. Художникът пише за това, което е видял: "Нещастието, живата смърт, убийството и кръвта съставляват властта, която ме привлича ... И аз, вероятно заразена с тази кървавост, когато пристигнах у дома, веднага започнах да кървя сцена".
"Сутрин в борова гора", Иван Шишкин
Един шедьовър, познат на всеки съветски дете от спиращата дъха вкусна и оскъдна бонбон, принадлежи не само на писалката на Шишкин. Много артисти, които са били приятели един на друг, често прибягват до „помощта на приятел”, а Иван Иванович, който рисува пейзажи през целия си живот, се страхуваше, че докосването на мечки няма да се получи, както му трябва. Ето защо, Шишкин се обърна към приятел живопис художник Константин Савицки.
Савицки привлече почти най-добрите мечки в историята на руската живопис, а Третяков заповяда да измие фамилното си име от платното, защото всичко в картината "като се започне от идеята и завърши с изпълнението, казва всичко за стила на рисуване, творческия метод, характерен за Шишкин".